Павлова Анна.Вербное воскресенье.

Распустилась верба — это признак прихода весны и новых надежд.Это еще один повод задуматься и оценить свои поступки, обратиться к Богу с молитвой, а к друзьям и родным с добрыми пожеланиями.

                                                    Леонид Баранов

Есть в Сардинии один город, который очень богат на расписные здания. 
В этом городке, на стенах домов и зданий, создано более 300 картин.
Из-за этого, городок стали считать эдаким музеем под открытым небом, и даже дали подобному «диву» название — муралес.
И теперь, слово «Муралес» плотно вошло в обиход, став названием своего рода выставок под открытым небом.

А началось все, еще в 60-х годах. Тогда, одна из театральных групп выразила свой протест против империализма Америки, росписью стены одного из домов.

К сегодняшнему дню, муралес является своеобразной «настенной газетой», в которой люди отображают свою жизнь, свои взгляды на политику и возможные общественные проблемы.

Стены города, дали возможность людям, говорить о своих мыслях и переживаниях, изображениями.

К росписи стен  допускаются не только проф. художники, но и любые, обычные люди, у которых есть желание самовыразиться и создать картину.  

А для того, что бы создать свой шедевр на стене какого-либо дома, не нужно идти в администрацию или куда бы то ни было, и получать разрешение.... 
Достаточно получить разрешение одного из жителей такого дома.

 <img src="/public/uploads/2014/04/08/3a89edb2f7100498e46cef78b6946ba8.

Риусуки Фукахори, современный Японский художник, делает очень реалистичные, трехмерные работы, своего рода —  голограммы. Делается это благодаря акриловой краске, и… смолы!

Именно благодаря смоле, рисунки получаются будто созданными на 3Д принтере. 

На подобное произведение уходит много сил и времени, т.к. каждая такая работа, делается в несколько этапов, и в несколько слоев.

Данные работы, многие называют «художественная скульптура».

Кстати, все его работы просто помешаны на золотых рыбках.
На создание оных, художника вдохновила золотая рыбка, которая жила у него 7 лет.

Не смотря на всю реалистичность, все рыбки в его произведениях — лишь рисунки. И при создании картин, ни одна рыбка не пострадала.

Все свое детство художник провел на ферме своего дяди в западной Миннесоте.
Подобное детство навсегда привило ему любовь к природе и деревенским пейзажам.
Роберт всегда хотел рисовать, но по началу все складывалось не так, как ему хотелось. Его отправили в бойскауты, потом он пошел на службу в армию… именно там, он понял, что больше не хочет заниматься ничем иным, кроме как рисовать. 
По этому, после армии, Роберт поступил в художественный колледж.
К  сожалению, Судьба так и не давала ему возможности обрести себя в рисовании. Роберт женился, завел детей, и ему пришлось забыть о своем образовании и интересе, и начать работать по другим, более приземленным, но за то денежным профессиям.
К его удаче, по соседству с ним, поселился довольно известный художник, который и направил Роберта на путь его истинного призвания, заставив все таки начать рисовать.
С тех пор, художник является участником многих выставок, а его изумительные пейзажи, любят во всем мире.

Данное сочетание Дали+Фауст, вызывает во мне восторг, т.к. уже более 10 лет, я являюсь горячей поклонницей и таланта Дали,  и произведения Гёте, которое считаю самой Гениальной книгой, и которую за эти годы, я перечитала уже раз 6.

Данные иллюстрации были созданы Дали в 1969 году.
Это офорты, входят в золотой фонд гравюры двадцатого столетия.
В своей работе, Дали использует рубиновые и алмазные острия,  а так же добавляет тени, с помощью резца, и стальной иглы.

Эдвард родился в Чикаго, в 1925 году.
Его прабабушкой, была известная в свое время Хелен Гарви, популярная в 19-м веке создательница поздравительных открыток.
Возможно, именно она и передала правнуку любовь к живописи и иллюстрированию.
Живописи Эдвард не обучался, это было его талантом с рождения. А образование он получил в области французской литературы.

В 1952 году, переехав в город Нью-Йорк, Эдвард начал сотрудничать с  издательством Doubleday, создавая иллюстрации для книг. Из проиллюстрированных им книг: «Дракула» Б. Стокера, «Война миров» Г. Уэллса, и многие другие.

Одновременно с этим, Эдвард стал публиковать свои иллюстрации и тексты к ним, под различными псевдонимами. 
Насчитывается более сотни его книг. В России, Эдвард наиболее известен как автор «Готической Азбуки».

Переводя на наш язык, эти приписки выглядят примерно так:

Это Анна, что сверзилась вниз.
Это Боря. Медведь его сгрыз.
Это Ваня, почивший во сне.
Это Гриц. Он замёрз на лыжне.
Дима, Он пал, отравившись приправкой.
Е — Евдокия,  что съедена пьявкой.

В 1977 году Гори получил  самую престижную премию «Тони» за дизайн костюмов к бродвейскому-шоу «Дракула».

Томас Везвик, родился в 1951 году, в Нью-Йорке.
Он получил свое, художественное образование, в Университете Св.Иоанна.
Но рамки, которые навязало ему образование, были чужды его творчеству,
по этому, Томас начал искать «свое», тот стиль работы, который мог бы по настоящему выразить его вдохновение и его видение этого мира.

Томас — художник на открытом воздухе. Он говорит: 
«Не так много людей, готовы остановиться и не торопясь, изучать какое-то одно место. Когда я создаю картину, я просто по долгу нахожусь на месте, смотрю, наблюдаю и никуда не спешу. Вы были бы удивлены, как много можно разглядеть в таком случае»

Томас считает что это, является единственным способом изобразить природу

Каннадка и Итальянка в одном лице, художница Камилла Эррико, открыла в себе талант в 1998 году. 
В своем творчестве, художница отдает предпочтение не совсем обычным, но очень красивым девушкам. 
Она сотрудничает с некоторыми мультипликационными студиями, и компаниями создающими видеоигры. 
А ее необычные картины, выставлены в одной из галерей Нью-Йорка.

О своих девушках, Камилла говорит:
«Речь идет о том, что бы выразить что они чувствуют, и чувствовать что они выражают» 

Дмитрий Сыров, 35 летний художник из Ростова.
Художник выставляется на Манеже, в Московском Художественном Салоне, его работы находятся в частных коллекциях в России, Австрии, США и других странах мира.

Работы взяты с Сайта

Виллем Хайенраетс родился в 1940 году, в Роттердаме.
Рисовать любил с раннего детства, а в 16 лет поступил в Антверпенскую художественную Академию.
Картины Виллема пронизаны нежностью, легкостью и романтизмом.
Приглушенные, пастельные тона, стали визитной карточкой художника.

Том Френч родился в 1982 году, в Англии. В 2005 году, окончил институт искусства и дизайна, со степенью бакалавра.
В своих работах, Том сочетает живопись углем и свободную технику стрит арта.

Элизабет Зартл, еще совсем молодая, художница из Австрии.
Она пишет иллюстрации к книгам и просто, рисует в свое удовольствие.
Девушка говорит, что изображения на ее картинах, это смешение сказок и детских снов.

Картины французской художницы, Кэти Делансси,  воплощают в себе удивительную женственность.
Многие из ее работ, покупаются издательствами, в качестве иллюстраций к книгам.
А впервые выставив свои работы на обозрение интернет сообщества, в своем фейсбуке, Кэти обрела множество поклонников по всему миру.

Молодой художник из Гондураса, Фабо, создает цветными карандашами изображения  известных людей.

Эдгар Алан По

Чарли Чаплин 

Паганини

Пикассо 

Моцарт

Месси

Неруда

Шопен

Профессиональная художница из Великобритании, работающая под псевдонимом Destiny Blue, наделяет свои работы необычайным светом.
Ее картины кажутся немного печальными, но тем не менее, находят место
в сердце каждого, на кого хоть раз проливался их свет.

Кирилл Роландо, художник из Франции.
Свои цифровые работы, он создает в смешении стилей Сюрреализм и Фентези.

Лора Зомби, является художником самоучкой, из России.
Она родилась в г. Воронеж, в 1990 году.
К настоящему моменту, работы Лоры выставляются в галереях по всему миру, она занимает почетное место среди современных художников.

Художник из города Сарова, известный в сети как «Арзамас», уже не первый год представляет миру свои работы.
Его картины выставляются в различных галереях, и находят отклик почти в каждом, кто на них посмотрит.

Акварельные цветы, юной художницы из Новосибирска, Татьяны Киргетовой.

В одном из своих блогов, я уже рассказывала об одной девушке, избравшей в качестве холста — собственные губы.

А это, Кэти Эванс, и она пишет картины —  на своем лице.
Кэти, визажист из Онтарио, получившая множество различных премий, за свое искусство.

Бен Гейне родился в Африке. Сейчас, он проживает в Бельгии.
Бен является художником, фотографом, и мультипликатором.  Одно из его увлечений, так называемая «фотопись», которая носит название «Карандаш против камеры». 
Потрясающе красивые, и очень Добрые работы.

Пейдж Томпсон, дизайнер/иллюстратор из Техаса, имеет очень необычное увлечение — она, создает настоящие шедевры, прямо на своих собственных губах. 

Материал взят: http://viridis-somnio.deviantart.com/

Австралиец Тим Патч, рисует свои картины, своим мужским достоинством.

Хонг Ю, художница из Шанхая, рисует свои картины — мячиком.

Виниций Кесада уличный художник из Бразилии, рисует кровью.

Художник Джереми, рисует свои картины, исключительно под водой.

Кира Айн Варседь пишет свои картины грудью.

Индийский художник Ани создает свои картины с помощью языка.

Художник из Калифорнии Крис Трумэн создает картины из… мертвых муравьев.

«Крик» худ. Эдвард Мунк

Одна из известных картин, принадлежит художнику Эдварду Мунку, и стоимость ее составляет более 70 млн. долларов.
Однако, картина пользуется дурной славой, и все, кто так или иначе с ней «соприкасался» в итоге подвергались чему-то мистическому, и необъяснимому.

Сначала, музейный смотритель, случайно уронил полотно, после чего его начали преследовать жуткие головные боли, на которые он часто жаловался знакомым. Все бы ничего,

Российский художник Николай Арндт, проживающий в данное время в Германии, создает совершенно невероятные рисунки, которые оживают не только на полотне, но и на асфальте, и на полу магазина......

Работы взяты с сайта: nikolaj-arndt.deviantart.com

Картина «Женщина Дождя» худ. Светланы Телец

Художница рассказывает, что в 1996 году она оканчивала Одесский художественный Университет. И за пол года до рождения данной картины, художницу не покидало чувство, что ее кто то преследует, наблюдает за ней.

В один из дней, художница решила изобразить своего тайного преследователя, и как по мановению волшебной палочки, из под ее руки, на холсте стала появляться «Женщина

Здравствуйте! Я увлекаюсь изобразительным искусством и дизайном. Хотела бы поделиться своим творчеством. Вы можете найти мои работы на: www.livemaster.ru/moiaradost

Буду рада отзывам и предложениям! Спасибо, что уделили внимание!